Jueves 3 de Abril de 2004

En esta sesión, el profesor Francisco, nos preguntó que tal el concierto de música que tuvo lugar el día 28 de Marzo. Muchos de los compañeros asistieron a este evento, por no decir la mayoría de la clase.

Francisco resaltó algunos de los aspectos más llamativos de este concierto, donde señaló que el director de orquesta no llevaba partitura y todo lo dirigía de memoria (a excepción de la parte solista del clarinete).

Para comprender como esta organizada la orquesta de dicho concierto, la explicación fue guiada por esta fotografía:

A Partir de esta imagen, nos explicó la colocación de estos, así como las diferencias entre los instrumentos de viento madera y viento metal.

De izquierda a derecha, los instrumentos de cuerda en una orquesta quedarían organizados así:

• Violines primeros.
• Violines segundos.
• Violas.
• Violonchelos.
• Contrabajos.

Diferencias entre los instrumentos de viento:

VIENTO MADERA

Por un lado, se diferencian por el timbre. Los de viento madera tienden a un sonido suave, profundo y melodioso.

Forma: Suelen tener agujeros a lo largo de un tubo longitudinal, que se tapan y destapan mediante un mecanismo de llaves. Se utilizan los dedos de las dos manos para tapar y destapar agujeros y accionar llaves.

Embocadura: El sonido se produce soplando sobre un agujero (embocadura de bisel), o haciendo vibrar una caña simple o doble.

  

VIENTO METAL 

• Por un lado, se diferencian por el timbre. Los de metal, suelen ser más brillantes, fuertes y metálicos.
• Forma: estos instrumentos están compuestos por tubos de metal que además suelen tener varias vueltas o estar enrollados. Tienen válvulas, pistones o varas. Para tocarlos, se suelen utilizar tres dedos de una mano mientras que la otra sujeta el instrumento pero no acciona ningún mecanismo. En los de varas, una mano sujeta el instrumento y con la otra alargas o recoges el tubo.
• Embocadura: El sonido se produce por la vibración de los labios sobre una boquilla metálica. solo por este detalle, es fácil reconocer estos instrumentos.

Una vez aclarados estos conceptos, hablamos sobre lo visto el anterior jueves sobre la que es y para que sirve la armadura en una partitura y el concepto de Conchertare. 

Con este breve repaso, pasamos a analizar la partitura del Invierno de las Cuatro estaciones de Vivaldi. Una vez analizada, resaltándonos que esta pieza musical siempre termina en Do menor, pasamos a escuchar la pieza musical del Invierno de las Cuatro estaciones de Vivaldi.

Una vez terminada la parte más teórica de la sesión, pasamos a la presentación de un musicograma del grupo de clase protagonizado por: Raquel Utrilla, Ane Zabaleta, Mónica Sánchez, Marta e Irene Sanz.

El musicograma que presentaron se dividió en dos partes:

1. Cuento de la Primera de Vivaldi fusionado con Heidi.
2. Representación de dicho cuento a través de un vídeo siendo los protagonistas las propias integrantes del grupo.

Cuando terminó la presentación de este musicograma, el profesor examinó y evaluó la canción de Anastasia como la prueba de flauta que él mismo nos pidió.